Η προσαρμογή ενός αγαπημένου βιντεοπαιχνιδιού σε σειρά απαιτεί ισορροπία ανάμεσα στον σεβασμό και την ανανέωση. Το “Devil May Cry” καταφέρνει να ισορροπήσει με αυτοπεποίθηση, σε πλήρη αρμονία με το ύφος της αρχικής πηγής. Η σειρά του Netflix, σε επιμέλεια του showrunner Adi Shankar, αντλεί έμπνευση από το ομώνυμο franchise της Capcom.
Συνδυάζει μάχες γεμάτες ένταση, σουρεαλιστική κοσμοπλασία και αισθητική που θυμίζει το emo και goth στυλ των αρχών της δεκαετίας του 2000, συνθέτοντας ένα σκοτεινά διασκεδαστικό anime. Τα αρχικά παιχνίδια “Devil May Cry” βασίστηκαν στην καταιγιστική δράση και τον χαρισματικό κυνηγό δαιμόνων, όμως ο Shankar μαζί με τον συν-σεναριογράφο Alex Larsen διευρύνουν τον κόσμο, προσθέτοντας μια πιο κοινωνικά φορτισμένη διάσταση. Παρ’ όλα αυτά, ο αυθεντικός punk rock παλμός παραμένει αισθητός.
Η ιστορία ξεκινά με τον Dante (Johnny Yong Bosch), έναν μισό-δαίμονα κυνηγό επικηρυγμένων, γνωστό για την αδυναμία του στην πίτσα. Εμπλέκεται σε μια σύγκρουση κοσμικών διαστάσεων, καθώς ένας μυστηριώδης κακοποιός, γνωστός ως White Rabbit (Hoon Lee), προσπαθεί να σπάσει το κβαντικό φράγμα ανάμεσα στη Γη και το βασίλειο των δαιμόνων. Για να το καταφέρει, χρειάζεται το Σπαθί του Sparda, δύο μισά ενός ισχυρού φυλαχτού και, κρίσιμα, τον ίδιο τον Dante.
Ταυτόχρονα, μια μυστική κυβερνητική οργάνωση με την ονομασία DARKCOM, υπό τη διοίκηση της αποφασισμένης Mary (ή Lady, όπως είναι γνωστή), κινείται μεθοδικά για να αποτρέψει τα σχέδια του White Rabbit. Οι διαδρομές τους συγκλίνουν, οδηγώντας σε σύγκρουση με τον Dante, καθώς η απειλή γίνεται ολοένα και πιο άμεση. Οι συμμαχίες μεταβάλλονται και τα κίνητρα παραμένουν ασαφή, ενώ η υπερφυσική κρίση πλησιάζει. Ο Dante, με φόντο το χάος που πλησιάζει, καλείται να έρθει αντιμέτωπος με το παρελθόν του και να αποδεχτεί τη σκοτεινή του κληρονομιά.
Μια ελεύθερη σύνθεση του σύμπαντος του “Devil May Cry” με νέα αφήγηση, θεαματική δράση και συναισθηματικό βάθος
Η αφήγηση δεν ακολουθεί πιστά κάποιο συγκεκριμένο παιχνίδι, αλλά συνδυάζει χαρακτήρες, ιστορίες και αισθητική από ολόκληρο το σύμπαν του “Devil May Cry”. Οι προσεκτικοί θεατές θα εντοπίσουν αναφορές στο DMC3, το DMC4 και το DMC5 — από γνώριμους αντιπάλους όπως η Echidna και ο Cavaliere Angelo, μέχρι πιο βαθιές αναφορές όπως οι Agni και Rudra. Ωστόσο, δεν έχουμε να κάνουμε με μια απλή συλλογή αγαπημένων στιγμών. Η δημιουργική ομάδα του Shankar εισάγει νέες αφηγήσεις και θεματικές. Kυρίως μέσα από τους χαρακτήρες του White Rabbit και της Lady, διαμορφώνοντας ένα πιο σύνθετο σύμπαν από εκείνο που παρουσίαζαν τα παιχνίδια.
Η σειρά αφιερώνει σημαντικό χρόνο στην ανάπτυξη αυτών των αφηγηματικών γραμμών. Για κάποιους, ο περιορισμένος ρόλος του Dante ίσως φανεί αποθαρρυντικός. Η επιλογή αυτή δίνει έμφαση σε άλλες πτυχές του κόσμου και προσφέρει βάθος, αλλά δεν καλύπτει πάντα τις προσδοκίες των φίλων του χαρακτήρα.
Οπτικά, το “Devil May Cry” εντυπωσιάζει. Το Studio Mir (X-Men ’97) παραδίδει μερικές από τις πιο δυναμικές σκηνές δράσης που υπάρχουν τώρα στο streaming. Κάθε μάχη προσφέρει πανδαισία κίνησης, χορογραφίας και υπερβολικού οπλισμού. Από σπαθιές που χωρίζουν δωμάτια στα δύο, μέχρι πυροβολισμούς που θυμίζουν χορογραφημένο μπαλέτο, η ένταση είναι σταθερή.
Η στυλιζαρισμένη δράση μερικές φορές διακόπτεται από τρισδιάστατα μοντέλα εχθρών, τα οποία θυμίζουν περισσότερο cutscene παρά ταινία. Ωστόσο, αυτές οι στιγμές είναι περιορισμένες και δεν επηρεάζουν τη συνολική εμπειρία. Το έκτο επεισόδιο αποτελεί κορύφωση τόσο οπτικά όσο και ηχητικά. Χωρίς ουσιαστικούς διαλόγους, με διαφορετική τεχνική στο animation και μια στοιχειωτική μουσική επένδυση, μεταδίδει το συναισθηματικό βάρος της σειράς. Μέσα από το κοινό τραύμα των White Rabbit και Mary, ενισχύεται η δραματική ένταση της ιστορίας.
Nu-metal, συγκρούσεις χαρακτήρων και ηθικές γκρίζες ζώνες συνθέτουν μια φιλόδοξη και συναισθηματικά φορτισμένη animated προσαρμογή
Ο ηχητικός σχεδιασμός και η μουσική παίζουν καθοριστικό ρόλο στη σειρά, η οποία αξιοποιεί πλήρως τη νοσταλγία των αρχών της δεκαετίας του 2000. Οι needle drops από Limp Bizkit, Papa Roach, Green Day και Evanescence (με την Amy Lee να ηχογραφεί νέο τραγούδι) δεν συνοδεύουν απλώς τις σκηνές· καθορίζουν το συνολικό ύφος. Η αποδοχή τους εξαρτάται από την εξοικείωση του θεατή με το nu-metal, όμως η επιλογή τους δείχνει συνέπεια στην αισθητική. Η μουσική του Power Glove, βασισμένη σε κλασικά μοτίβα των παιχνιδιών, συνδυάζει επιθετικούς ρυθμούς με synth στοιχεία και προσθέτει κινηματογραφική διάσταση στο ηχοτοπίο.
Το καστ αξίζει αναγνώριση για τον ρόλο του στην οργάνωση του χάους. Ο Dante του Bosch αποπνέει χάρισμα, ισορροπώντας ανάμεσα στην υπεροψία και στιγμές ευαλωτότητας. Ο White Rabbit, όπως τον υποδύεται ο Hoon Lee, συνδυάζει στοιχεία σαιξπηρικού κακού και βασανισμένου απόκληρου, προσφέροντας μία από τις πιο αξιομνημόνευτες ερμηνείες στην πρόσφατη ενήλικη animation σκηνή. Ο Kevin Conroy, σε έναν από τους τελευταίους του ρόλους, δίνει βάθος και κύρος στον αντιπρόεδρο Baines· ένας χαρακτήρας που σε άλλα χέρια ίσως στερούνταν βαρύτητας. Η Scout Taylor-Compton, αν και προκαλεί συζητήσεις με την ερμηνεία της ως Lady, σταδιακά σταθεροποιείται, ιδίως στις σκηνές που στηρίζονται περισσότερο στο συναίσθημα.
Αυτό το συναισθηματικό βάθος είναι ένα από τα σημεία όπου το “Devil May Cry” καταφέρνει να ξεχωρίσει και να προβληματίσει. Η σειρά προσεγγίζει θέματα που συνήθως οι προσαρμογές βιντεοπαιχνιδιών αποφεύγουν, όπως η ξενοφοβία και η περιβαλλοντική υποβάθμιση. Η προσέγγιση είναι φιλόδοξη και μερικές φορές αγγίζει τα όρια της κοινότοπης φράσης «οι άνθρωποι είναι τα πραγματικά τέρατα». Παρόλα αυτά, προσφέρει σε χαρακτήρες όπως η Lady ουσιαστική ανάπτυξη και ενθαρρύνει τον θεατή να αναρωτηθεί για το τι σημαίνει “καλό” και “κακό” μέσα σε ένα ηθικά αμφίσημο σύμπαν — κάτι που τα παιχνίδια προσέγγιζαν πιο επιφανειακά.
Μια φιλόδοξη anime διασκευή που τιμά το σύμπαν του Devil May Cry και αξιοποιεί το animation με ουσία και στυλ
Όλα τα στοιχεία της αφήγησης δεν λειτουργούν εξίσου καλά. Ο τόνος μετατοπίζεται συχνά ανάμεσα σε μυθολογική σοβαρότητα και νεανική ένταση. Ο περιορισμένος χρόνος του Dante στην οθόνη φαίνεται ατυχής για μια σειρά που βασίζεται τόσο στο χάρισμά του. Ορισμένοι ίσως θεωρήσουν την κβαντική προσέγγιση και τις πολιτικές προεκτάσεις περιττές ή υπερβολικά έντονες. Επίσης, κάποια σημεία της πλοκής ολοκληρώνονται με ταχείς ρυθμούς στο πλαίσιο των οκτώ επεισοδίων. Ωστόσο, η σειρά επιτυγχάνει τους περισσότερους από τους στόχους της και διατηρεί σταθερά το στοιχείο της απόλαυσης.
Τι είναι τελικά το “Devil May Cry”; Πρόκειται για μια καλοδουλεμένη, συναισθηματικά φιλόδοξη και μερικές φορές φορτισμένη διασκευή, που αξιοποιεί δημιουργικά το χάος του αρχικού υλικού. Παράλληλα, επιχειρεί να προσθέσει νέες προσεγγίσεις και θεματικές. Ίσως δεν συγκινήσει κάθε αυστηρό φίλο του franchise, ούτε θα αποκτήσει τη διαχρονική απήχηση του “Arcane” ή του “Castlevania”. Ωστόσο, προσφέρει ουσιαστική εμπειρία θέασης, λειτουργεί ως πνευματικός συνεχιστής των παιχνιδιών και υπενθυμίζει πως το animation παραμένει ιδανικό μέσο για αυτό το είδος θεάματος.
Artist: Morrissey
Album: I Am Not a Dog on a Chain
Label: BMG
Release Date: 20/03/2020
Genre: Indie Rock
Series: Devil May Cry
Year: 2025
Season: 1
Episodes: 8
Platform: Netflix
Genre: Anime, Action, Adventure, Fantasy, Mystery
Creator(s): Alex Larsen, Adi Shankar
Johnny Yong Bosch, Scout Taylor-Compton, Hoon Lee, Chris Coppola, Kevin Conroy
Devil May Cry: Season 1
Το “Devil May Cry” του Netflix είναι μια στιβαρή, καλοσχεδιασμένη anime μεταφορά που σέβεται το υλικό της Capcom, επεκτείνει θεματικά το σύμπαν και προσφέρει μια αισθητικά άρτια εμπειρία, παρά τις επιμέρους αστοχίες στον ρυθμό και τον πρωταγωνιστικό χρόνο του Dante